¿Qué incluye el taller?

8 HORAS DE CLASE VÍA ZOOM FORMATO SINCRÓNICO, DIVIDIDAS EN 4 ENCUENTROS DE 2 HORAS
LOS 4 ENCUENTROS GRABADOS Y DISPONIBLES DURANTE 1 MES, UNA VEZ FINALIZADO EL TALLER
EL ACCESO AL CAMPUS VIRTUAL DE CRONOS LABORATORIO DE MEDIOS
DISPOSICIÓN DE MATERIALES BIBLIOGRÁFICOS EN EL CAMPUS VIRTUAL
¿DE QUÉ SE TRATA EL TALLER?
El taller ofrece herramientas prácticas y actuales para comunicar visualmente proyectos editoriales, culturales, periodísticos y educativos en la era de la inteligencia artificial. Su objetivo es aprender a traducir ideas en imágenes de forma clara y concisa, ya sea para resolverlas por cuenta propia o para encargarlas a otros.
Está dirigido a quienes quieran iniciarse en la ilustración editorial, a responsables de proyectos que necesiten comunicar mediante un boceto lo que imaginan, y a personas interesadas en el potencial de la imagen como agente de cambio social.
A su vez, el taller propone analizar las narrativas visuales en tiempos de IA generativa. Frente a la máquina, el desafío es lograr entender las lógicas de las herramientas y que lo importante siga siendo el control del sentido a través de una estética personal o asumiendo la co-creación con la herramienta. En ambos casos, partimos de una premisa: la idea prima sobre lo estético, y las nuevas tecnologías son una posibilidad expresiva más al servicio de aquello que queremos contar.
¿Qué veremos durante la cursada?
MÓDULO 1 ¿Cómo iniciamos para encontrar una idea?
- ¿Cómo potenciar el pensamiento creativo con máquinas?
- • Todo lo que se necesita saber antes de empezar con un proyecto: Investigación y documentación.
- • Conceptualización y realización.
- • Referentes gráficos e imágenes referenciales.
- • Análisis de casos.
- • Moodboard.
- • Exploración con IA para enriquecer la idea o provocar una nueva.
- • Cruce entre IA y pensamiento propio.
- • Caso práctico: Presentación y ejemplificación de todo lo visto.
- • Coordenadas para un uso creativo y consciente de la IA.
- • Entrega de resumen y ejercicio para aplicar todo lo visto + Datita vinculada al encuentro.
MÓDULO 2 ¿Cómo darle una vuelta de rosca a la idea?
- El significado de una imagen.
- La retórica. Ejemplos y análisis.
- Búsqueda conceptual y morfológica.
- Narrativas visuales.
- Tips para entender las composiciones visuales
- Debate, corrección y puesta en común.
MÓDULO 3 HACKEAR ESTÉTICAMENTE LA IA. TÉCNICAS Y CRITERIOS PARA CREAR IMÁGENES CON IMPRONTA PROPIA.
- Acercamiento a la producción híbrida de imágenes con IA a partir de registro estético personal. Producción de recursos gráficos, imágenes y utilización entrecruzada de herramientas de IA y programas de edición.
- Coordenadas para un uso creativo y consciente de la IA.
- Estrategias para hackear la producción de la máquina y crear algo nuevo desde la impronta personal.
- Tips, diferencias y ejemplos de técnicas gráficas de producción híbrida: Fotomontaje / Collage / Ilustración / Generación de imágenes IA.La mirada propia como criterio primordial frente a la “mirada” que la IA.
- Entrega de resumen y ejercicio para aplicar todo lo visto + Datita vinculada al encuentro.
MÓDULO 4 ¿A quién le estamos hablando y como? ¿Cómo analizamos y entendemos la mejor opción estética?
- Corrección y puesta en común.
- Tips para potenciar nuestra comunicación visual.
- Una idea, múltiples representaciones.
- El color en acción.
- Simbolismo del color.
- Lenguajes estéticos aplicados (análisis de ejemplos).
- Entrega de boceto, corrección y cierre.
- Retroalimentación entre pares poniendo a prueba lo aprendido y reflexiones finales.
Docente
Sebastián Angresano
Duración
4 encuentros los jueves de18 a 20h. (GMT-3) Inicia el 15 de octubre
Precio
$80.000 (PESOS ARG)
USD100 (EXTERIOR)
PRECIO ESPECIAL ABONANDO ANTES DEL 28/9